Design & Desire: Down to the Rabbit Hole — выставка авторских работ современных дизайнеров в Брюсселе, исследующая отношения между дизайном и желанием.
Кураторы рассматривают дизайн как силу, которая формирует наше восприятие и создаёт новые объекты желания, влияя на насмотренность потребителя.
Название отсылает к «кроличьей норе» из Alice in Wonderland — метафоре погружения в мир, где привычная логика начинает искажаться, а границы между функцией, фантазией и искусством размываются.
Design & Desire: Down the Rabbit Hole: an exhibition of original works by contemporary designers in Brussels, exploring the relationship between design and desire.
The curators present design as a force that shapes our perception and creates new objects of desire: influencing how we see, consume, and crave.
The title references the “rabbit hole” from Alice in Wonderland: a metaphor for entering a world where familiar logic begins to distort, and the boundaries between function, fantasy, and art start to blur.
Design & Desire: Down the Rabbit Hole: an exhibition of original works by contemporary designers in Brussels, exploring the relationship between design and desire.
The curators present design as a force that shapes our perception and creates new objects of desire: influencing how we see, consume, and crave.
The title references the “rabbit hole” from Alice in Wonderland: a metaphor for entering a world where familiar logic begins to distort, and the boundaries between function, fantasy, and art start to blur.
Для проекта мы разработали динамическую типографическую композицию, отражающую идею искажения и иллюзии.
Текстовые блоки деформируются, смещаются и расходятся в разных плоскостях. Привычная типографическая структура трансформируется, превращая текст в динамичный визуальный образ.
For the project, we created a dynamic typographic composition that reflects the idea of distortion and illusion.
Text blocks deform, shift, and diverge across different planes. The familiar typographic structure transforms, turning text into a moving visual image.
Каждый текстовый блок существует в собственной проекции. Вместе они формируют многослойное, нестабильное пространство, где элементы воспринимаются сразу на нескольких уровнях, а типографика становится носителем самой идеи выставки — мира, в котором восприятие дизайна и потребительские желания балансируют между реальностью и созданной иллюзией.
В качестве технологии печати выбрана ризография, которая преимущественно используется для тиражной печати рекламных материалов.
Each text block exists in its own projection. Together, they form a multilayered, unstable space where elements are perceived on several levels at once, and typography becomes the very embodiment of the exhibition’s core idea: a world where perception and consumer desire balance between reality and constructed illusion.
The chosen printing technology is risography: a technique mainly used for high-volume printing of advertising materials.
